抽象艺术通常被视为最具挑战性和最令人兴奋的艺术形式之一，但它也可能是最昂贵的艺术形式之一。虽然艺术界充满了才华横溢和著名的抽象画家，但只有少数人的作品达到了最高的价格。
从错误的开始到马克·罗斯科的6号(紫罗兰，绿色和红色)，这些画都吸引了艺术评论家和买家。
每一件艺术品都是独一无二的，都有自己的故事要讲述，无论是通过它的形式、材料还是象征。它们证明了创作它们的艺术家的才华，也提醒我们抽象艺术不是昙花一现，而是会一直存在下去。
看看这10幅最昂贵的抽象绘画，发现抽象艺术的力量和美丽的证明。
10.错误的开始
艺术家:贾斯培尔
创建:1959
维度:137.2厘米。X 170.8厘米。
图片来源:Flickr
错误的开始是一个强大的图像，看起来就像在烟花表演中爆炸。可识别的图片并不决定构图;笔触大，色彩缤纷。
这幅画缺乏约翰早期作品的宁静、庄严的宁静，但它流露出紧张和危险和不安全感。最引人注目的是，《虚假起步》似乎是关于颜色，而不是把它作为一种媒介。
约翰斯声称，他的作品标题“假起步”的灵感来自他在雪松酒馆喝酒时看到的赛车图形，雪松酒馆是那个时期艺术家经常光顾的酒馆。许多观众和艺术爱好者都注意到了艺术家在创作时的精神状态或情绪。
你知道吗?
贾斯珀·约翰斯以渲染美国国旗和其他与美国相关的主题而闻名。
9.橙色，红色，黄色
艺术家:马克·罗斯科
创建:1961
维度:236.2厘米。× 206.4厘米。
图片来源:WikiArt
这个充满活力的作品马克·罗斯科他已经在色彩领域工作了十多年，包含橙色、红色和黄色的色调。这幅画中的矩形并没有一直延伸到画布的边界;相反，它们似乎漂浮在它的上方。彩色后像有增强这种印象的效果。
单独看每个颜色的作品会影响人们对它的看法。图片中橙红色核心上方的黄色部分略显绿色。由于上面的黄色，橙色看起来有蓝色的色调。罗斯科希望他的作品不仅仅因为它们的光谱特征而受到重视，尽管有这些颜色的联系。
你知道吗?
在马克·罗斯科(Marc Rothko)去世42年后的佳士得(Christie’s)拍卖会上，他打破了纪录，而这也为他载入史册提供了理由。
8.Dora Maar au Chat
艺术家:毕加索
创建:1941
维度:128.3厘米。X 95.3厘米。
图片来源:美国美术
巴勃罗·毕加索创作了油画《朵拉·玛尔·欧·查特》。这幅画是1941年画的，画的是这位艺术家的爱人朵拉她也被称为亨利埃特·西奥多拉·马科维奇(Henriette Theodora Markovitch)，坐在椅子上，一只小猫坐在她的肩膀上。2006年5月3日，这幅画在苏富比以9500万美元的价格售出，现在被认为是最昂贵的艺术品之一。
在他们近十年的恋情中，巴勃罗·毕加索为朵拉·玛尔创作了几幅肖像，其中就包括这幅备受争议的作品。
当玛尔在让·雷诺阿的电影《朗格先生的罪行》的片场担任电影摄影师时，毕加索第一次遇到了她，他们的友谊诞生了。
你知道吗?
这幅画目前在毕加索最受欢迎的画作中排名第六。
7.安娜的光
艺术家:Barnett纽曼
创建:1968
维度:275.3厘米。X 690.9厘米。
图片来源:BakLOL
纽曼迄今为止最大的画作(274.3 x 609.6厘米)，安娜的光，是川村纪念DIC艺术博物馆藏品的一部分。观察者不禁被这幅画布上巨大的镉红色平面所吓倒，它似乎将周围的光线染成了自己的颜色。
但许多人同时也体验到宁静的休息、希望、爱或可怕的敬畏。
纽曼的工作方式是以开放的心态拥抱每一幅画布，对新作品应该如何发展没有先入为主的概念。作品的标题是在它完成后选择的，以代表艺术过程中浮出水面的情感。
你知道吗?
这幅巨大的红色艺术品的标题中提到了艺术家的母亲安娜，她死于这幅画创作的三年前。
6.裸体，绿叶和胸像
艺术家:毕加索
创建:1932
维度:162厘米。X 130厘米。
图片来源:毕加索
除了描绘毕加索与Marie-Thérèse的爱情联系之外，裸体、绿叶和半身像还要研究女性顺从的问题。在他的大型裸体作品收藏中，这幅画无疑是最性感的画作之一。在图片中，玛丽的身体Thérèse被描绘成一株philodendron植物——生育力的象征——从她身上生长出来。
毕加索受到古代神话的影响。1929年，他用大楸叶创作了名为《花园里的女人》的雕塑。Marie-Thérèse在雕塑中表现为女神达芙妮，她变成了一棵灌木。这件艺术品使用了相同的主题。
你知道吗?
这幅画作为性感和欲望的代表有其自身的重要性，尽管它不在全球最受认可的10幅画作之列——尽管如此，许多人认为这是毕加索最好的作品之一。
5.女人三世
艺术家:威廉·德·库宁
创建:1953
维度:172.7厘米。×123.2厘米。
图片来源:Arthive
威廉·德·库宁最知名、最昂贵的画作之一是女人三世．它引起了很大的争议，就像20世纪50年代早期女性系列的所有画作一样。公众对艺术家紧张而好斗的举止感到困惑和恐惧，除此之外，委婉地说，是对女性裸体的非标准描绘。
后来，据德·库宁的画商说，他在创作这个系列时特别残忍，有时甚至在画布上戳出小洞，同时疯狂地作画。
西方艺术中的任何女性形象都与德·库宁的“女士”有很大不同。他们大声疾呼，性侵犯成性。这些女性与冷战时期温顺的美国家庭主妇的刻板印象太不一样了。
你知道吗?
德库宁有意放弃了这种理想化，创造了全新的女英雄，尽管她们很抽象，但却更加现实。
4.5号
艺术家:杰克逊·波洛克
创建:1948
维度:243.8厘米。X 121.9厘米。
图片来源:亚洲时代
杰克逊·波洛克(Jackson Pollock) 1948年创作的《5号》(No. 5)是一幅以鸟巢形式呈现混乱的作品，是抽象表现主义的杰作，是20世纪美国最著名的艺术作品之一。在他的drip-era绘画在他的作品中，波洛克尝试了用颜色和线条来表达情感的新方法。
这些水滴画虽然备受争议，但被认为很有吸引力，吸引了年轻艺术品买家的注意，他们在寻找市场上最尖端的物品。
波洛克证明，他的画作背后的概念与他以惊人的技术挑战传统规则所付出的工作一样重要。
像《1948年5号》一样，波洛克从滴画阶段开始的所有作品都是通过在地面上放置一张纤维板作为画布来完成的，为艺术家提供了最大的角度和运动范围来泼、涂抹、飞溅、滴、扔和倒他的颜料到一幅画中。
你知道吗?
正如研究人员有趣地证明的那样，波洛克作品中的角度和推断运动表现出了数学上的准确性。
3.梦
艺术家:毕加索
创建:1932
维度:130厘米。× 97厘米。
图片来源:维基百科
当时50岁的巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)在题为《情人Marie-Thérèse沃尔特》(24岁)的油画中画了情妇Marie-Thérèse沃尔特梦(法语《梦》)，长130 x 97厘米。据报道，1932年1月24日，这幅画是在一个下午完成的。
它来自毕加索的变形表现时代，过于简单的形状和鲜明的色彩对比让人联想到早期野兽派。
批评人士经常提醒人们注意这幅画的感官暗示，指出毕加索在模特仰起的脸上放置了一根勃起的阴茎，显然是为了代表他自己。1941年，纽约市的维克多·甘茨(Victor Ganz)和莎莉·甘茨(Sally Ganz)以7000美元的价格收购了Le Rêve。
这五位艺术家——毕加索、贾斯帕·约翰斯、罗伯特·劳森伯格、弗兰克·斯特拉和伊娃·黑塞——是他们50年来收藏的焦点。
你知道吗?
Le Rêve是甘孜夫妇于1997年11月11日在佳士得拍卖行(Christie’s)拍卖的藏品之一(维克多1987年，莎莉1997年)。
2.阿尔及尔的女人
艺术家:毕加索
创建:1955
维度:114厘米。× 146.4厘米。
图片来源:维基百科
毕加索创作了15幅油画和几幅素描，名为《阿尔及尔的女人》。Eugène德拉克洛瓦的《阿尔及尔的女人在她们的公寓》，画于1834年(法语:Femmes d 'Alger dans leur appartement)，是1954-1955系列的灵感来源。
毕加索创作了几个系列作品，向他喜爱的其他画家致敬。
1954年12月，毕加索开始自由地尝试德拉克洛瓦的《阿尔及尔的女人在她们的公寓》(Les Femmes d’alger)。这一系列画作的“东方”主题与马蒂斯和德拉克洛瓦有着强大的联系，毕加索开始了他的第一个版本(猫)。19)在得知他的老朋友和竞争对手亨利·马蒂斯去世的六个星期后。
你知道吗?
1956年6月，维克多·甘茨(Victor Ganz)和莎莉·甘茨(Sally Ganz)以21.25万美元(相当于2021年的210万美元)从巴黎路易斯·莱里斯画廊(Galerie Louise Leiris)买下了《阿尔及尔女人》的完整系列。
1.6号(紫、绿、红)
艺术家:马克·罗斯科
创建:1951
维度:75 x 44厘米
图片来源:MutualArt
拉脱维亚裔美国抽象表现主义画家马克·罗斯科(Mark Rothko)于1951年创作了《6号(紫罗兰、绿色和红色)》，被认为是有史以来最昂贵的抽象画。6号作品以宽阔的色带为特色，被不稳定、朦胧的色调分隔开来，就像罗斯科在这个时代之前的作品一样。
对于任何艺术品来说，这都是一个非常高的价格，1.86亿美元马克·罗斯科的6号(紫罗兰、绿色和红色)这幅画于2014年被拍卖。
在世界各地的拍卖行，马克·罗斯科(Mark Rothko)的几幅画作继续创造了创纪录的成交额。这些画是无价之宝，因为它们展示了马克·罗斯科作为一个艺术家在今天是多么重要。人们在观看他的画作时，经常会思考为什么他的画作能卖到这么高的价格。
你知道吗?
